畢業(yè)展的使命
——觀川美設計藝術學院2009年畢業(yè)展

　　為什么要舉辦畢業(yè)展？幾乎是所有設計藝術學院不得不面對的問題。作為最后一門課程，畢業(yè)展覽似乎多了些悲壯的意味，所有的寄托和呈現(xiàn)都被注入到畢業(yè)展中。但是隨著擴招后展覽場地的限制、師資的缺乏、學生就業(yè)壓力的增加等因素，畢業(yè)展慢慢地流于形式，成為設計藝術教育圈內的自娛自樂。
　　這樣的困惑在2009年四川美院設計藝術學院啟動畢業(yè)展覽之初就已經(jīng)逐漸暴露出來。今年2005級是入駐大學城新校區(qū)后的第一批學生，共有畢業(yè)生431名。這批學生是完全的大學城“產(chǎn)物”，其他幾大美院的大學城新校區(qū)也有類似的情況出現(xiàn)。學生不得不直面一個問題：設計與生活的關系是什么，設計如何介入社會？偏遠的地理環(huán)境使這批學生失去了眾多的實習機會，原有學院老校區(qū)中天然的學術生態(tài)、人文傳承和師承關系在這里都有所生疏，甚至被割裂。全新的地緣環(huán)境、人際環(huán)境和工作、教學方式的改變使他們更茫然、更困惑。

　　鑒于此，2008年底畢業(yè)工作開始時，學院挑選了“事件·問題！”作為今年畢業(yè)創(chuàng)作的關鍵詞，在剛走過的2008年，經(jīng)歷了金融危機、自然災害、百年奧運、食品安全等一系列的事件，學院希望在這樣的一問一答中畢業(yè)生能關注社會、關注身邊、關注未來……并且希望各個專業(yè)能結合市場潛在目標進行開發(fā)，引領符合“概念創(chuàng)新＋市場目標”的基本思路，深度挖掘具有市場現(xiàn)實推廣潛力的設計作品。畢業(yè)設計展覽被置于一個復雜的社會語境中，給這批被“流放”在城市邊緣的設計學生們巨大的挑戰(zhàn)。

　　畢業(yè)展的新意識

　　因為有了事先的引導，今年的設計展出現(xiàn)了一些“爭鋒相對”的優(yōu)秀作品。首先值得肯定的是出現(xiàn)了一些有意識的針對已發(fā)生的社會問題提出嘗試性的解決方案。環(huán)境藝術專業(yè)焦?jié)欀?、姚平、顏佳翀同學的作品《生“伸”不息——應急救災建筑》是應對災后應急建筑的設計。通過首先確定母體原生空間，探索“伸”的建筑，分別擴展、拉伸空間繁衍，將單體建筑基本型O、T、U、L、Z等形式進行組合，圍合成各種形式功能的空間，滿足災后不同的應急需求，希望從建筑中詮釋生命的權利和意義。

沉晨、張威　　陶瓷作品　《爐香靜逐游絲轉》

　　第二，設計的服務意識進一步加強。這次的畢業(yè)展覽不少作品是企業(yè)的直接“訂件”。 2008年設計學院與重慶旅游局合作成立了“重慶市旅游產(chǎn)品研發(fā)中心”，希望設計深掘本土文化旅游資源，服務于地方經(jīng)濟。工業(yè)設計系畢業(yè)生安曉夏等人的作品《大足旅游產(chǎn)品系列》和現(xiàn)代工藝系劉鳴的《大足系列玩偶》都是較好的旅游產(chǎn)品開發(fā)的例子。在《大足旅游產(chǎn)品系列》中，針對大足旅游品市場缺乏特色，確定旅游產(chǎn)品開發(fā)的兩個方向：一是傳統(tǒng)的大足石刻，大足佛家文化，二是現(xiàn)代大足，西部五金之都，是大足最鮮活真實的狀態(tài)。設計開發(fā)了趣味性的調味品器皿，在用戶研究中找到了一個契合點，將人使用胡椒粉和使用錘子時候的動作進行有趣的轉換，期望產(chǎn)品給用戶一種愉悅感。這些畢業(yè)設計將很快在重慶市場面世，轉化為旅游商品。在眾多畢業(yè)設計中傾向于務實的設計形式，希望實現(xiàn)和企業(yè)與用戶更緊密的結合。

安曉夏等　作品《大足旅游產(chǎn)品系列》

　　第三，自主品牌意識加強。越來越多的學生已經(jīng)加強了自主創(chuàng)業(yè)的意識，畢業(yè)作品就是自己工作室開業(yè)的第一次亮相。如在現(xiàn)代工藝性的沉晨、張威的陶瓷作品《爐香靜逐游絲轉》，作者挑選了“金、木、水、火、土”四個方位，將眾多長約15厘米的人物（小型香爐）、神像瓷雕（觀賞品）分層次擺放，將民藝中的眾多題材再塑成生活用品，畢業(yè)后這批作品將直接放到自己的創(chuàng)作商品小店中陳列。《木偶鳥和它那根繩》是視覺傳達華稀宇的多媒體作品，講述了一個自編自繪的木偶鳥的小故事，畢業(yè)后即將開始一系列相關的產(chǎn)品開發(fā)。同樣在服裝的優(yōu)秀作品《袁加領》中，袁加領同學以個人名字命名，探索服裝與人的構架關系。他想用簡潔利落的服裝結構線條以及大膽的用色體現(xiàn)服裝的自信感，用人們最熟悉的西服版型作為服裝創(chuàng)作的基礎版型來表達服裝設計的創(chuàng)意感，通過領口高低、大小形狀特點、肩寬、肩形、袖口寬窄特點、褲型特點等以及整個服裝造型特點，體現(xiàn)服裝與人的構架美，用更多的抽象形態(tài)元素傳達美的情感。另一件環(huán)藝的作品《九間一室——青年生活模式探索與優(yōu)化中心》中，借助 “迷失非迷失”和“功能自助和優(yōu)化” 兩個概念，建構了仿蟻巢結構，引導青年人在短時間的聚居生活中享受共同心靈的成長。

劉鳴　《大足系列玩偶》

　　今年展覽選題的實踐意義、可操作性被放在了首要的地位，使實踐性得到了強化。以設計史論班獲獎作品“本人出售”為代表的許多畢業(yè)設計，就是在大學生就業(yè)壓力、全國經(jīng)濟振興等新形勢下創(chuàng)新思維的結果，他們不再局限于項目策劃技術性內容在畢業(yè)設計中的體現(xiàn)，更追求了立意和效用的時代精神。

　　此外，設計學院的課程越來越多地呈現(xiàn)交叉的趨勢，在這次展覽中很多作品都是同學們跨系跨專業(yè)合作的結果，可以看到他們在不斷的嘗試和創(chuàng)新。

　　畢業(yè)展再反思

　　畢業(yè)展覽被放置在新校區(qū)學生展覽館的不足300米展線的展廳里，很多學生占地約1平方米，所有作品無序鏈接，擴招后巨大的人數(shù)與狹小的展示空間之間對比強烈。畢業(yè)展覽是每位學生的權利，但在這類局促的展覽場地里觀眾的觀展效果可想而知。回到剛開始的話題，為什么畢業(yè)展覽重要？因為它是一種回應，是對已有的學習經(jīng)歷、課程設置、設計方法等諸多問題的回應，它也在很大程度上預示了設計專業(yè)學生的未來職業(yè)的導向。在本文寫作之初，我寫上“設計的使命”，在成文之際改成了“畢業(yè)展的使命”。宏大的設計命題被縮小到畢業(yè)展的反思中，希望能從畢業(yè)展的反思中窺見設計教育問題的實質，并能嘗試尋找解決之道和執(zhí)行之力，期待下一屆的答案。

作者：四川美術學院 謝亞平