自2005年羅伯特·蘭格工作室開業(yè)以來，夫妻業(yè)主羅伯特和梅根·蘭格已經(jīng)代表了數(shù)百位藝術(shù)家。貫穿這些年的主線是他們自己的工作。羅伯特和梅根都是成功的藝術(shù)家。
卡桑德拉·金，《家庭貓鼬》，面板油畫，26 x 21“
就像作為藝術(shù)家，他們對新靈感的尋找從未停止過一樣，作為畫廊老板，他們對新人的尋找也從未停止過。羅伯特·蘭格工作室即將于6月2日至6月30日舉辦的展覽《新鮮血液》展示了六位最新的藝術(shù)家，他們將加入畫廊令人印象深刻的人才名單。
“我們一直在尋找獨角獸，”梅根說。“沒有什么比有人走進來，根據(jù)繪畫語言的獨特性立即識別出我們的一位藝術(shù)家更重要的了。這場即將到來的展覽中的六位藝術(shù)家有兩個我們一直在尋找的因素，即“是什么”和“如何”。當一位藝術(shù)家畫的東西講述了他們故事的一部分時，我們很喜歡。此外，他們?nèi)绾卫L畫應(yīng)該感覺自己是獨一無二的。”
凱蒂·柯尼希，《精致?lián)p失的本質(zhì)》，亞麻丙烯酸，36 x 60“
這家畫廊已經(jīng)經(jīng)營了近20年，其卓越的聲譽導(dǎo)致了尋求代表權(quán)的新藝術(shù)家不斷涌入。蘭格一家在考慮歡迎誰加入畫廊大家庭時，會考慮到這個人和他們的作品。
羅伯特說：“我們經(jīng)常說，我們找到的藝術(shù)家首先是基于人物，其次是藝術(shù)品。重要的是，我們要相信藝術(shù)背后的人類。有很多了不起的畫家，但我們的畫廊專注于創(chuàng)建一個社區(qū)，而不僅僅是銷售繪畫。”
拉里薩·布雷春，月光坍落度，面板上的油畫，18 x 24“
當這家位于南卡羅來納州歷史街區(qū)查爾斯頓市中心的畫廊開業(yè)時，互聯(lián)網(wǎng)才剛剛開始成為連接藝術(shù)家和畫廊的資源。因此，蘭格一家主要通過口碑和面對面交流，在當?shù)卮砗蛯ふ倚碌乃囆g(shù)家。
現(xiàn)在，正如《新鮮血液》所證明的那樣，只需點擊鼠標，就可以在世界各地找到人才。帖木兒·阿赫里耶夫出生于俄羅斯南部與車臣交界的弗拉迪高加索地區(qū)。2002年，他移民到田納西州的查塔努加，現(xiàn)在在美國和歐洲兩地工作。他的畫，無論是人物畫、風景畫還是靜物畫，都有著神奇的復(fù)雜性，似乎是無限的細節(jié)。
朱莉·貝克，《顛覆中有樂趣》，面板上的油畫，7 x 5“
羅伯特說：“我們的名冊很小，這是經(jīng)過深思熟慮的。我們希望我們所有的藝術(shù)家都能舉辦展覽，并將藝術(shù)作品掛在墻上，讓人們看到。這意味著我們所有人，包括我們的兩位畫廊總監(jiān)，都需要真正相信我們所代表的每一個人。”每位藝術(shù)家將在展覽中展出大約四件作品，捕捉他們獨特的風格?？ㄉ５吕?middot;金異想天開、荒誕至極的擬人化動物肖像一定會讓人賞心悅目。她的畫實際上是從外向內(nèi)開始的。
金的藝術(shù)家聲明中寫道：“我親手挑選的每一個古董或古董相框都是想象中記憶的護身符，為這幅畫提供了起點。我經(jīng)常自己修復(fù)的框架或再生木材給人一種藝術(shù)運動或時間段的印象，這反過來又引導(dǎo)我創(chuàng)作這幅畫。”
泰德·沃爾什，粉色椅子，油彩面板，15 x 20“
布雷春的畫作采用了一種憂郁的色調(diào)，柔和的色彩和大氣的品質(zhì)，傳達了一些內(nèi)省和孤立的東西。這些數(shù)字跨越了普遍性和不可知性。她和沃爾什看起來志趣相投。他將自己的作品描述為對地點、記憶、環(huán)境和歷史元素的重視。沃爾什的畫讓人想起愛德華·霍珀時，感到一種靜止、安靜和克制。
另一端是柯尼希，她有著令人興奮的調(diào)色板和一系列適合流行藝術(shù)、靜物、魔幻現(xiàn)實主義混音帶的作品。她捕捉到了幻想的領(lǐng)域，描繪了一個我們希望能夠居住的更美麗的世界的片段。同樣，貝克融合了從立體主義到奢華的荷蘭黃金時代靜物畫和長號的各種影響，傳達了一種惡作劇的暗示。
帖木兒·阿赫里耶夫，公主，面板上的油畫，19½x 16“
每一種個性都是獨一無二的，同時反映了畫廊其他藝術(shù)家和所有者所共有的固有屬性。梅根說：“作為藝術(shù)家，我們知道將激情轉(zhuǎn)化為全職職業(yè)所需的奉獻和犧牲程度，你也會學會發(fā)現(xiàn)那些有點繪畫癮的藝術(shù)家。”
自從20歲出頭時開設(shè)畫廊以來，蘭格一家一直堅持“藝術(shù)屬于每個人”的信條。《新鮮血液》期間展出的多樣性和包容性的繪畫風格向這一理念致敬。
