徐嘉煬的畫室在香港最繁華的商業(yè)區(qū)尖沙咀，他是香港為數(shù)不多的職業(yè)畫家之一。作為他內(nèi)地個人畫展的第二站，8月18日，以“境智融通”為主題的《后現(xiàn)代主義的水墨畫展》，將在深圳關(guān)山月美術(shù)館舉行，并參加匯集內(nèi)地、臺灣、香港、澳門四地畫家的“書畫四方論壇”。
梅蘭竹菊，高山流水，曉風(fēng)殘?jiān)�，這些中國傳統(tǒng)水墨畫的常用題材，在徐嘉煬的筆針墨線中，有了別樣的后現(xiàn)代演繹。多年來徐嘉煬還不遺余力地搭橋牽線，促進(jìn)各地藝術(shù)交流。在關(guān)山月美術(shù)館的茶座里，一缶茉莉花茶，香氣四溢，徐嘉煬將他的水墨生涯和藝術(shù)理想娓娓道來。
家學(xué)淵源造就深厚底蘊(yùn)
祖籍河北的徐嘉煬出生于北京，他的父親是一位頗有造詣的書畫家，他從小便隨嚴(yán)父每日在書齋中，學(xué)習(xí)字畫及中國傳統(tǒng)詩文。在10歲那年，徐嘉煬隨父親遷居香港，學(xué)習(xí)從未間斷。
徐嘉煬告訴記者，他從小最喜歡的文學(xué)作品是《楚辭》，古代詩人的浪漫情懷給予了他幼年時的熏陶，大自然的四時節(jié)氣變遷，都能牽動他幼小卻敏感的心緒。印象最深刻的一幕，是他年幼時曾去哈爾濱旅行，正值冬雪消融，萬物蓬勃的春日，草木的嫩芽，汩汩的春水清流，事隔數(shù)十年，至今仍歷歷在目。年幼時生長在北方，大地山河廣闊浩渺，晨昏四季分明，高天厚土豪邁激情，這些童年記憶銘刻在他往后創(chuàng)作中。同時他移居香港后的都市生活，在中國傳統(tǒng)書齋中，也難免要經(jīng)受西方文化的洗禮，這又使他的作品沾上了都市人的節(jié)奏和“鋒利”。
在父親及多位名師的指導(dǎo)下，少年時的徐嘉煬接觸了國畫大師張大千的作品，他開始大量臨摹宋元時期的古畫，徐嘉煬認(rèn)為，宋元時期是中國文人畫發(fā)展的高峰，當(dāng)時的花鳥山水，沉郁典雅，這種筆墨技巧值得世代習(xí)畫者追隨。
中學(xué)畢業(yè)后，徐嘉煬前往日本學(xué)習(xí)色彩學(xué)，此后數(shù)十年，徐嘉煬開始沉迷在水墨世界中“上下求索”，在迂回曲折地探索。直到近10年來，他的水墨繪畫風(fēng)格漸趨成熟。徐嘉煬說，年輕時作畫多以傳統(tǒng)水墨，工筆的花鳥為主，完全囿于古代的繪畫法度中，就這樣一畫就是20多年。在苦無出路的時候，開始追求現(xiàn)代藝術(shù)，以西方印象派的技巧來畫水墨畫，但強(qiáng)行移植的結(jié)果是只能取其形式與技巧，不能得其神髓。于是，他又再次回歸到中國傳統(tǒng)文化，藉后現(xiàn)代主義的相容并蓄把現(xiàn)代的技巧與情調(diào)也表現(xiàn)到畫面上。
尋找“后現(xiàn)代”的自由國度
經(jīng)過多年的探索，從傳統(tǒng)工筆的草木蟲鳥，到講求結(jié)構(gòu)邏輯的現(xiàn)代主義，徐嘉煬沖破了這些理念的束縛，跳進(jìn)了“后現(xiàn)代主義”的自由國度。在他的繪畫中，他用刺激的顏色和鋒利的筆觸，去營造一個恬靜的意境，用線條和流離墨色的跳躍，展現(xiàn)大自然宏闊的景物。
徐嘉煬說，傳統(tǒng)的中國水墨畫著重詩情畫意，要求有文人出塵脫俗的氣質(zhì)，但現(xiàn)代人生活在節(jié)奏快速的都市，生活環(huán)境與思想都跟古代不同。如果畫家仍追求古人的繪畫標(biāo)準(zhǔn)，實(shí)在很難超越前人。所以，他不想純粹模仿古人，要用現(xiàn)代的技巧，用墨去表達(dá)傳統(tǒng)清淡恬靜的意境。
徐嘉煬最早開始“后現(xiàn)代”的嘗試，似乎完全沒有刻意表現(xiàn)水墨畫的“留白”和“淡遠(yuǎn)”的神韻，許多人在看完徐嘉煬的畫之后，都會發(fā)現(xiàn)他的畫用墨用色厚重。徐嘉煬聽到這樣的評價，開始著重色彩的運(yùn)用，色彩豐富卻有層次感，構(gòu)圖抽象奔放，卻不乏清幽。以荷花為例，其中一幅以“夏日紅荷，樂而忘返”為題的作品中，湖水是層次豐富的濃綠，抽象的筆觸，展現(xiàn)出波光瀲滟、紅荷搖曳，高天流云的景象。而另一幅“蒼岸積紅荷，怡我曠古心”為題的則是紅色和墨色交融。和西方最早的印象派相比，看得出一些關(guān)聯(lián)，但卻有印象畫法所無法表達(dá)的中國傳統(tǒng)文人精神。徐嘉煬說中國畫多強(qiáng)調(diào)寫實(shí)與寫意，但卻比較少水墨畫家從事抽象畫的創(chuàng)作，他正琢磨如何發(fā)展中國抽象畫，在水墨世界中獨(dú)辟蹊徑。
和傳統(tǒng)水墨相比，徐嘉煬的作品以鮮麗的色彩和取法于西方印象派的技法，用另一種方式，表達(dá)中國傳統(tǒng)的山水、花鳥畫意境。如名為《舟》，題為“水滿春江暖，翩翩小艇輕”的作品中，鮮黃的底色使畫面已經(jīng)充滿蓬勃生命力，幾葉小舟沖破水面，舟后是一片留白，舟行前方用暢快流離的濃墨和濃艷的紫色，像是被輕舟激蕩起的波浪，畫面充滿了力量感和沖擊力，卻又能感受到一種悠遠(yuǎn)的意境。
以淡泊之心親近生活
傳統(tǒng)文人在一般人心目中，都是孤標(biāo)傲視、目無下塵的君子，30年前的徐嘉煬也覺得自己和香港商業(yè)社會格格不入，人比較孤單、內(nèi)向和保守，連音樂都只聽古典音樂，絕對不看庸俗的商業(yè)電影。
但徐嘉煬說，現(xiàn)在的心比過去更抽離，但對于生活卻越來越投入，過去故步自封的框框全部打破了，有時他甚至?xí)ヂ犆餍茄莩獣�，去看好萊塢電影，無論是通俗還是高雅藝術(shù)，都成為了他藝術(shù)生命的養(yǎng)料�，F(xiàn)在，徐嘉煬很少像過去那樣翻山越嶺，到大自然中去寫生。他說現(xiàn)在就算在自己家里，為一盆小植物澆水弄泥，就能投入到自然世界中。就算在聒噪的環(huán)境中，都能保持內(nèi)心的沉靜。這種變化來自他對藝術(shù)本質(zhì)的領(lǐng)悟，藝術(shù)追求也在悄悄改變他的人生。
曾有人用“山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村”來形容徐嘉煬的藝術(shù)生涯。他曾經(jīng)陷入非常困惑的境地，甚至在香港的離島長洲獨(dú)居五年，思考藝術(shù)的方向。在他最困惑的上個世紀(jì)70年代，通過和各地畫家的密切交流，他得到了全新的靈感，最終得以拋下沉重的文人畫貴乎氣節(jié)的包袱。當(dāng)時所受到的震撼，對他后期的探索，有重要意義。改革開放初期，徐嘉煬作為最早和內(nèi)地美術(shù)界交流的香港畫家，他參觀了北京、上海、廣州、西安等地的美術(shù)學(xué)院，驚嘆這些畫家、學(xué)者深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。同時他發(fā)現(xiàn)，自己相對于內(nèi)地畫家，更保守。內(nèi)地在創(chuàng)作和藝術(shù)理論上都有新的突破，在西洋畫的基礎(chǔ)上有創(chuàng)新。他說，當(dāng)時內(nèi)地油畫家余云階把水墨畫技巧和油畫結(jié)合，給他留下了深刻印象。
在過去二十多年中，徐嘉煬積極地發(fā)揮個人力量，先后多次在北京、上海、廣州、汕頭等地舉辦藝術(shù)交流活動。他說，這次來深圳辦展意義重大，深圳匯集了各流派的藝術(shù)風(fēng)格，又是聯(lián)結(jié)海內(nèi)外的窗口，這個展覽也許會成為他個人的一個新起點(diǎn)。
徐嘉煬
香港書畫學(xué)會會長、中華海外聯(lián)誼會理事、北京中國畫研究院院委及中國書法家協(xié)會會員。他自幼臨摹碑帖，有深厚的中國水墨畫功底，作品曾多次入選中國書法篆刻展、日本亞細(xì)亞美展、韓國國家書法展及參加第七屆、第八屆全國美展邀請展等。曾多次于各地開個人畫展。
其作品被收藏于香港城市大學(xué)、浸會大學(xué)、香港大學(xué)、香港太古集團(tuán)、長江集團(tuán)、渣打銀行、何妙齡那打素醫(yī)院、聯(lián)合醫(yī)院、香港中聯(lián)辦、北京政協(xié)大樓、三藩市南海藝術(shù)中心、臺灣藝術(shù)館及韓國書藝殿堂等。出版有《徐嘉煬后現(xiàn)代水墨畫冊》、《徐嘉煬畫集》等。
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